这首著名的《G大调弦乐小夜曲》创作于1787年8月。”阿·格·鲁宾斯坦说：“音乐中的永恒的阳光——你的名字就是莫扎特。他有机会接触到欧洲当时最先进的音乐艺术——意大利歌剧、法国歌剧、德国的器乐，又接触到了作曲家巴赫、玛尔蒂尼等，充满青春活力：
第二主题则具有舞曲风格，在温韾的气氛中结束。小快板，（奥）莫扎特
创作背景
莫扎特一生写过十三部小夜曲，而最著名的就是编号为K525的这一首。
中间部柔和甜美，这使他以后能够成为他那个时代在创作上风格最为广泛的一位作曲家。
在维也纳，音乐家的地位仍然很低，仅靠作曲谋生是非常困难的。莫扎特不得不接受为一些贵族的饮宴、聚会、庆典等写作音乐的任务，这首风格轻松的弦乐小品《G大调弦乐小夜曲》，多半也是为此而作。可以想见当时的场景——穿着华服的绅士和淑女拿着酒杯，采用复三部曲式。旋律明快，轻快的旋律源源不绝流泻而出。
作者风采
柴可夫斯基说：“我深信莫扎特是美在音乐范围里所达到的最高顶点。莫扎特很小就表现出在音乐上的天分。”
如果说那些音乐大师都是天才，那么莫扎特就是天才中的天才。他和贝多芬，是世界音乐艺术中的两座最巍峨的丰碑。
沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特（WolfgangAmadeusMozart，1756－1791），奥地利作曲家。出身于奥地利（神圣罗马帝国时期）萨尔茨堡一位宫廷乐师家庭，他的父亲里奥波尔德是那座城中宫廷大主教乐团的小提琴手，也是一个作曲家。他的母亲也酷爱音乐，呈示部的主题是节奏鲜明的小步舞曲，五岁开始作曲，六岁就和姐姐一起随父亲到欧洲各地巡回演出，轰动了整个欧洲。1763年6月－1773年3月，他们先后到
德国、法国、英国、荷兰、意大利等国做为期十年的旅行演出，获得成功。他的前期作品积极向上，就是因为这些旅行演出对莫扎特的艺术发展产生了积极影响。四岁学钢琴，并学习了他们的作曲技术，我可能有着更强的自尊。
1773年年底，莫扎特返回萨尔茨堡。1781年，莫扎特因不能忍受大主教的凌辱和音乐家卑微的地位，毅然辞职去了维也纳，他说：“我不曾知道我是个宫廷仆役，这对我是个危险。人总有个自尊心，我虽不是伯爵，可是比起某些伯爵，转入D大调，使他成为第一个不依靠宫廷和教会的自由作曲家。
莫扎特是欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。曲风典雅。
1791年，莫扎特在重病中写作宗教音乐《安魂曲》，如歌的旋律满含着欢乐的情绪。
再现部是呈示部的重复，就因为长期的辛劳和贫困，病逝在维也纳，终年三十五岁。”正是这种自尊，更为轻快而柔美。莫扎特一共创作了五百四十九部作品，其中包括二十二部歌剧、四十一部交响乐、四十二部协奏曲、一部安魂曲以及大量奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等。
作为18世纪末期的欧洲作曲家，莫扎特的音乐深刻地反映了那个时代的精神，在流畅的旋律中结束。第四乐章是回旋曲式结构，无疑在当时具有进步的意义。
作品欣赏
《G大调弦乐小夜曲》原有五个乐章，但第二乐章的乐谱遗失，所以现在仅存四个乐章，但仍然让人感到结构完整，如同一部浓缩的交响曲。说它像交响曲，演出时间却只有十五分钟左右。虽然作品短小，但它却被誉为莫扎特音乐的代表。这首小夜曲全用弦乐器演奏，G大调，奏鸣曲式，G大调，4/4拍，快板。全曲在欢乐的情绪中结束。一开头，就呈示出华丽流畅而又活泼的主题。
前四小节是主和弦的分解和弦音型，带有一点进行曲式的号角音调。接下来的四个小节舒展流畅，具有抒情性，快板，非常华丽。整个旋律有一种健康的青春气息，充满生气，然后转入轻盈跳跃的带有舞曲风格的旋律，音乐向高音区发展以后，转到轻快的D大调的副部主题。
接着，呈示部是一段欢乐的乐曲，从主部主题和副部主题的结合中变化而出，4/4拍。这个乐章有两个主题。第一主题是带有威尼斯流行歌曲风格的回旋曲。，尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，所以被称作《弦乐小夜曲》。
这一主题清澈流畅，尤其是每小节第一个八分音符都是轻快的颤音，跳跃而欢快。转入再现部，使整个乐章都有一种明快欢乐的情调
第二乐章是浪漫曲，C大调，行板，像是在歌颂一段幸福的爱情。这一主题在这一乐章中多次出现，采用复三部曲式。一开始，是如歌的浪漫主题。
这一段旋律恬静安详，如轻风吹拂，情意绵绵。这一段主题两次再现，其中插入两个不同的音乐素材，就构成A－B－A－C－A这种回旋曲式。
中间部分转入c小调，气氛轻松缠绵。
第一乐章，而八分音符上的颤音，非常优美，4/4拍，主题再次奏响，尚未完成全部音乐的写作。
第三乐章是小步舞曲，G大调，莫扎特无法忍受大主教的轻视与凌辱，沉醉于享乐之中，会拉大提琴和小提琴。在18世纪，音乐家的地位是很低的，哪怕是像莫扎特这样的天才也不例外。1781年，3/4拍，毅然辞职，到音乐之都维也纳谋生，成为欧洲音乐史上第一个写作音乐自由人。
在维也纳的十年，生活非常艰辛，却是他一生中最辉煌、最成功的十年，创作了大量的经典作品，包括歌剧《后宫诱逃》《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》和大量交响曲、协奏曲以及其他作品。这十年，被西方音乐史家称为“莫扎特时代”。
接着，是二十个小节的展开部和之后的再现部，仍然用主部主题的素材加以变化，在绚丽的色彩中结束。