书城艺术中国美术史
2776400000012

第12章 雕塑(3)

刻书一道,自从五代创始以来,到了宋朝,便大盛起来。从开宝四年(971年)到太平兴国八年(983年),因太祖的勒令,共刻了《大藏经》五千四十八卷。其余经、史、子、集亦刻行甚多。如《周易》、《尚书》、《春秋》、《史记》、《汉书》、《通鉴》、《杜工部集》都有刻本。其刻镂之精,宛如石刻的法帖。刻本上的书法,分肥瘦二体:肥的像颜真卿的字,瘦的像欧阳询的字。浙江省的杭州、四川省。福建省均有良好的刻书。

元代以野蛮民族,入主中原,虽威武大振,在中国历史上悠然换了一副面目,但是他们仅诸习汗马之劳,未睹文物之盛。在艺术方面,因为政教的旨趣不同,人民的心理起了变化,当然也呈现特殊的现象,同时耶教流布到中国,欧洲的美术家也有到中国来做官吏的,艺术上当然有新的式样介绍进来。不过一般的艺人,在惊异唐、宋艺术的精神伟大之余,除摹拟抄袭之外,不敢越出古人的绳墨,自己的创造能力,竟淹埋不彰,可叹何极!这种胆怯的自缚的摹拟风习既开,其流毒竟波及明、清两代。所以在整个的中国艺术史上看来,元、明、清三代的艺术是在沉滞状态中的。

元代的佛像雕刻,与前代不同。其有名的喇嘛教神像雕塑家是阿尼哥。他在大德三年(1299年),奉旨塑作北平三清殿的神像一百九十一尊,壁上浮雕六十四面。到了八年(1304年),又造了数百尊神像,大半在北平城隍庙内。其次有禀搠思干节儿八哈式提调阿僧哥及朵儿八儿卜匠等。他们都是阿尼哥的弟子,是西藏及蒙古人。在汉人方面之师阿尼哥而学西天的梵像的,有名的有刘原。他是黄冠学士,对于塑造本是很有研究的,自从师阿尼哥之后,乃得见重于朝廷。后来奉旨造数处寺院的四天王,毗庐佛及侍夹文殊,普贤等佛像。上述诸人的造像式样都是梵式。刘原的弟子中也有许多造诣深湛的人材,如张提举、吴同金、李同知辈,尤为著名。他们的作品大都是在北方的寺院中。元代的南方雕刻,因喇嘛教未流行,所以不曾受梵式的影响,一切造像,一仍旧式。

不过真正元代梵式的神像之遗留于今日者甚少。所遗留的,多卧佛寺铜卧像少有一点宋代的作风。如北平城北的居关过街塔的穹窿,虽刻有喇嘛教的曼茶罗,但其作风乃是取之于宋代雕塑的。居庸关有一洞,用大理石砌成,壁上刻满了佛像和六字偈。拱门的中心石上雕有印度神鸟格饶得像,翼肩、鸟首、人身,左右蟠以印度蛇,婉蜒曲折,刻纹细致深厚,可称精品。门内四角有大理石琢成的金刚像四尊。这些都是元代至正五年(1345年)的作品。

除居庸关外,元代石刻还有一件代表作,那便是甘肃沙州的莫高窟内的石刻。窟内有一个四手的观音,坐莲台上,两手合十“杨茂造”剔红花卉盘一持荷花,一握念珠。首有轮光三重,头顶中坐二小弥陀,周围刻有汉文、梵文、西夏文、蒙古文、畏吾文、藏梵文、六体的六字偈。这是元代至正八年(1384年)的作品。

元代漆器上的雕镂也很精究。浙江嘉兴西塘的杨汇地方,有张成、杨茂二家,所制剔红,甚为深峻。元代有一个创金银的奇才,他名叫彭君宝,是嘉兴斜塘汇人,所做山水树石、人物故事。亭台屋宇、花竹翎毛均极巧妙。他的做法是在黑漆上,以针刻刺图样,然后用金银屑加于罅中,以成其妙品。

明代的大件雕塑,其足以记者,在成祖时,有印度高僧板的达献给成祖五躯金佛及金刚宝座规式后(这金刚宝座就是印度人纪念释迦得道处所建的塔),于是成祖下诏,以印度式样为准则,建宝座五座,以供佛像。这宝座是在成化九年(1473年)落成的,一切规模及间架,都仿照印度的金刚宝座。四围石栏的雕刻,也是印度式的。宝座下有五丈高的石台,石级在壁的左右,盘旋而上,顶平明·中都皇陵石刻群上有台,列有五塔,高各二丈余,就是现在北平西北五塔寺。这宝座全体的结构是庄严而含有秀丽的。是明代雕塑的代表作。

在宣德十年(1635年),天寿山下的皇陵上置有石人石兽,分立甬道两旁,在街道之一端,建有白石的牌坊,旋以龙兽的雕刻。在皇陵之北,有碑亭,亭的四隅,立有白石华表四柱,刻有交龙盘环的形象,上立石兽。碑亭的北面,有石人十二,四勋臣,四文臣,四武臣,高丈余。文者方冠大袍,长衣大袖。武者披甲戴盔,左手持刀,右手秉节。复北,有石兽二十四,各成对,跪的立的,交错其间。石兽有生气,石人的面部,虽似由佛像脱胎而来,而全部结构,已足表出中国雕刻的特点。雄奇伟丽,恰称中国帝王的权威和崇高美。

明代工艺品的雕刻,亦颇足记。宣德时有名夏白眼者,能于榄核上雕刻十六个婴儿,眉目喜怒悉备;又刻荷花九禽,飞走的姿态,各个不同,称为一代的绝技。其后鲍天成、朱小松、王百户、朱浒崖、袁竹友、朱龙川、方古林辈,都能刻犀角、象牙、紫檀、黄杨木等,并能作印匣、香盒、扇坠、簪纽等东西。技巧都很精练。其中尤以方古林的取材为最工巧。他所制的瘦飘竹的拂子、如意、杖等,都是利用其材料的形质而做成。其技极妙,可称人神。此外还有桃核上的细雕,其最著名的作家有王毅(字叔远)。其余用白玉、琥珀、水晶、玛瑙作种种精巧的小品的,有贺四、李文甫、陆子刚、王小溪等名人。明代福建的象牙雕刻,也是以工致见称于世的。竹之雕刻,其代表作家有金陵的濮仲谦、嘉定的朱鹤,他的儿子清父、清父的儿子雅征,以及候崤曾(字晋瞻)、秦一爵、沈大生(字仲旭)等人。他们都能用竹根刻作古仙佛像,竹人之名,闻于一时。

明代的金铜器也是颇堪注意的东西。宣德二年(1427年)诏置铸冶局,以张护许百禄为大使,用工匠六十四人,参酌古式,制造种种的鼎、彝、鼎炉、彝炉、鬲炉、金倪炉、乳炉、博山炉、香案、衔香金鹤等,皆极精丽。银器的镌刻,在杭州有岑东云、沈葑胡、嘉兴魏塘镇有朱碧山,平江有谢君余、君和,松江有唐俊卿等名工。他们的技术,以细巧称道于世。朱碧山用银所作的马上王昭君,重仅二三钱,眉目如生,衣带琵琶,乃是稀世的珍品。其余吴爱山的冶金、赵良壁的冶锡、蒋抱云的冶钢,皆是一时之选。

明代的漆器雕刻,有铃胎、锡胎、木胎之分。官局果园厂所制的剔红,最为有名。隆庆年新安平沙有黄成,字大成,所制剔红,刀法圆滑清朗,称赏于人。大成并能文字,著有《髹饰录》二西安右护卫后千户所的百户印铜金铜佛像卷,叙述各五世达赖喇嘛呈献的银像种漆器的做法,这是中国惟一的漆工专书。明代瓷器上的雕镂,亦是一种很要的艺术品,但在此处且按下不提,留待瓷器章再述。

篆刻到了明代,大有进步,一洗宋元之恶俗。我们知道秦汉以来的官私印章,多是铜玉等质,性甚坚硬,不易刻镌;其文字虽出诸书家之手,然铸刻仍假手于工人。自从元末有名王元章者,获致浙江处州丽九县天台宝华山所产的花乳石(一名花蕊石)后,刻为私印,于是石印流行天下了,石刻亦不假手于工匠了。那时爱好铁笔者,多曾究心于古籀《说文》,所以篆书易精,操刀之际,亦能得心应手,神与古会;所成作品,直有一种高雅之气,不似宋元之丑陋、至于官印,仍缘引九叠文的朱印,以屈曲平满为王。

隆庆时有武附人名顾汝珍,集印作印《薮》流行于世,颇能正印章的荒谬。明代著名的印家,有成化时礼部尚书兼学士的吴宽,字原博,他所刻的印,至今颇有遗存。此外有文三桥,以篆刻著名,说者谓其技实精于吴宽。他著有印史,流行于世。其余以画家兼治印章者有多人,其中尤以文征明、文嘉、董其昌、祁豸佳、李流芳等人为杰出。还有一位称为徽州印家之祖的何震,此人与文三桥颇相友善。

清代雕刻,如雍和宫中的佛像高有七丈,用楠雕成,高大庄严,又一变从来佛像雕刻的结构。乾隆四十五年(1780年),西藏班禅喇嘛来朝,发痘症,死于北平,于是乾隆帝敕建白塔寺于京,葬其衣冠,火化其尸骸。其塔为西藏式、印度式、欧洲式相参而成,塔下有八角形的石基筑着,周围将班禅一生,自降生以致病死的事迹,一一刻在石上。风景、人物、鸟兽等,都是神话化的形象。富丽精巧,实是有清一代的杰作。在这里,清室崇奉喇嘛教的热度,也可想见了。此外圆明园中石栏上、屏风上的雕刻,也富有装饰美,这是胎息于意大利天主教的艺术。此处思慕外国情调,不可谓非清人的特长。

我们从通史上来看,清代知有塞外怀柔的必要,所以在顺治时在北平建立黄寺,以供养信奉佛教的西藏蒙古教徒。到了雍正时,又造喇嘛寺。所以我们知道,清代北方的佛教图像,无论是属于元代的梵式或西藏式,或宋人仿造的中国式,皆兼采并蓄,一体收藏的。

康熙和乾隆时所制的武英殿中的诸佛像,虽是雅俗并蓄,但颇多精巧的作品。

清代除石刻而外,工艺品方面,有木、竹、牙、角、石,以及漆器等的雕刻,均臻空前发达的境界。雕木多用黄杨、紫檀。用具如席玩、如意、砚、笔架、笔筒、砚匣、扇坠、杖头、拂柄等,多有镌刻动物植物种种形象。此外屏风、掩障、几桌、书架、厨匣等装饰也有雕刻。竹刻以江苏嘉定的最有特色。竹刻的名工,清初有沈兼、尔望兄弟、周乃始、吴之播。及康熙时为养心殿侍直的锡禄、锡漳。其后,有施天章、周颢、周笠、周天章、袁馨等人。象牙刻多装嵌于小屏、小障、龛橱门小匣等木器上的。犀角多装嵌于漏空雕饰物上面的。石之雕刻,其大者如宫殿陵墓的华表、石兽、碑头、石楹,及种种的建筑装饰。其中最易见者,如殿前的石狮子;此种作品,大都随琢工的技艺和想像,而成各种不同的形态。又如殿阶云龙的浮雕。雕漆以北平及苏州等处,颇多精品。金漆、彩漆等以福建、广东所产为最佳。

篆刻在清代,非常兴盛,足以光耀文运。顺治、康熙之间,有苏州的顾苓和徽州的程速,都是以印章驰名于世的。自从雍正、乾隆到嘉庆,秦祖永所称七家及西泠六家,始分别篆刻的流派。所谓七家者,即是丁敬、金农、郑燮、黄易、奚冈、蒋仁、陈鸿寿等。西泠持六家,即是丁、黄、蒋、奚、陈,及陈豫钟,皆是浙江人,称为浙派,丁敬身为其祖。陈曼生名高当时,又称曼派。与之相并者,有安徽的邓石如、何雪渔、程穆倩等人,称为徽派或皖派。苏州的印人,自顾云美以下,称吴派,亦称说文派、汉印派。黄景仁、徐鼎的翻沙拨蜡,孙的竹根,魏闻人的紫檀黄杨印等,也是一时的杰出作品。咸丰、同治年间,浙江有赵之深、毛庚、钱松、徐林等人。近时赵之谦,合浙皖二派称为浙派。吴让之别树一帜。现代仿石鼓文而变化的,为吴缶庐。这一派很流行。

问题

一、雕刻的艺术,开始于何时?在哪一时期有特别的进步?因为什么缘故?

二、周秦时代的雕刻情形怎样?古代雕刻的遗物,以什么为最著名?古代石刻多适用于哪处地方?

三、汉代有塑像么?试举其例。适用于何处?玉器铜器呢?有无受外来艺术的影响?

四、南北朝的雕塑像多吗?南北有何不同之点?什么叫石窟?石窟的制作有怎样的成绩?

五、唐朝的雕刻,当推何种为主脑?有什么伟大的成绩?雕刻的名家有几位?

六、宋的雕刻,取材方面与唐有何不同?有什么伟大的成绩试举其例。其他雕刻的成绩,有无特出的地方?

七、刻书一道是怎样开始的,怎样进步的?

八、元朝佛像的雕刻与前代有何不同?有何塑造佛像的名手?其在漆器上的雕刻,是怎样的?

九、明朝工艺品的雕刻,有何特别的地方?其成绩怎样?试举其例。明朝的雕刻比较元朝有进步么?

十、清朝的雕刻,有何伟大的成绩?篆刻一道在清朝有什么特殊的进步?