——一剪梅（红藕香残玉簟秋）
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
赵明诚负笈远游已有段时日，李清照独居家中。一别之后，红藕香残秋色渐浓，良人却迟迟未归。桌上杯盏成双、床前红烛作对，书房内满架的书画、堂外长鸣的归雁，无不提醒词人：那人不在身边。
明知是苦却让人甘心受之，除了救命的良药，就是相思了。苦亦不弃，看上去颇有几分呆气。这样的痴人很多，有文字为传的大概可追溯到《诗经》三百起篇中的那位。
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉。辗转反侧。
诗中的男子爱上了一位姑娘，夜不成寐辗转反侧，相思之苦刻画得极为传神。严肃的道学家觉得小情小爱是对正统的亵渎，岂能作为诗之首篇？于是他们直呼《关雎》赞的乃是“后妃之德”。如今看来，这帽子实在太大，反而显得有些滑稽。男女之爱、互相思慕本就正常，发乎情止乎礼，哪容他人指手画脚？
虽然有人说“万里何愁南共北，两心那论生和死”，但只要有一点可能，相爱的恋人还是会努力靠近。如果爱过，就一定有那么一个人，距离再近也会觉得不够，唯恐“爱的脚力不健，怕远”；一旦分离，每每想到他内心便有云絮般的温柔，还有如水般长流的思念，纵使天涯海角，也盼相离莫相忘。
李清照心里的这个人，是她的丈夫赵明诚。
元代伊世珍的《琅嬛记》引《外传》云：“易安结缡未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”以锦帕书情词为爱人送行，人未走远便开始想念，这般情意绵绵又不输风流的才情倒是与贴在她身上的“才女”标签颇为吻合，但是，“轻解罗裳、独上兰舟”一句很难放进依依惜别中的画面。词中情景显然不是离别进行时，以其相思的绵长刻骨来考量，更像作于久别后。李清照曾在《金石录后序》中写到“后二年，（明诚）出仕宦，便有饭蔬衣綀，穷遐方绝域，尽天下古文奇字之志。”以此推测，这首词可能写于两人婚后不久，赵明诚外出做官之际。
双十年华，又成婚不久，李清照一心盼着能与爱人朝朝暮暮长相厮守，又不得不面对分别。日夜思君望穿秋水，这一等便等到了菡萏香销、碧荷凋残。
全词开始交代了时节，萧索秋意引发的离情别绪也随之倾泻而出。红藕谢了，竹席凉了，秋意浓了，他却不在身边。闺愁无从消解，秋凉无人温暖。索性出外聊以解闷，词人连侍女也没带，独自一人去了湖边，她怕沾湿衣裙，就轻轻解去绫罗外裳，任这艘木兰舟载着自己在湖面飘荡。
等到天黑月满，李清照独上西楼，回雁穿云破月，几声长鸣，不知传的是谁家书信，寄的是何人相思？月圆人不圆，离情更厚。
“花自飘零水自流“，既承上阙又启下文，既是即景又兼比兴。美好的年华如落花流水消逝，却不能与丈夫共度，真让人伤怀。“一种相思，两处闲愁”一句构思独特，她由自己推及对方，便知相思是双方面的，赵明诚也同样受着相思之苦，两人情爱之笃顿现，那份默契坦然的心心相印，羡煞旁人。感伤无处排遣，紧皱的眉头刚刚舒展，思绪就涌上心头，实是“黔然销魂者，唯别而已”。
自《诗经》之始，倾诉相思之苦的诗词车载斗量，以思妇为主人公的作品非常多，佳作名篇也不少，却常把思女同了怨妇。如唐代王昌龄的《闺怨》：
闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
诗中女子的懊悔也真挚深切，却总带着几分难言的怨念，不如先秦时“君子于役，苟无饥渴”的碎碎念更能感人。就像哀而不伤的境界难求，思而不怨的程度也不易企及。做个怨妇容易，做个优雅的思妇很难。李清照却做到了，她没有刻意压制自己的情绪，感情流肆意露却不显黏腻。清代梁绍壬说上阙开篇七字“便有吞梅嚼雪，不食人间烟火气象”，并非过誉。《一剪梅》有想念有愁思，无纠缠无抱怨，纵使相思彻骨却不失清爽，恰如易安本人。
爱过的人大抵都尝过相思的味道，甜蜜与苦涩杂糅，不过对不同的人来说深浅比例各异罢了。爱情里若少了两两相思，就像温馨的甜文，甜蜜的桥段、浪漫的结局固然皆大欢喜，但总缺些起承转合，少了跌宕起伏，也容易被遗忘。若无这些相思句，易安居士在词史上的地位大概也会黯淡些许。
人人都知相思苦，又不肯绕行，皆因贪恋爱情的温度。把这种心情表述得最为直白的，要算诗人胡适。胡适先生曾在一位同事的扇子上写下一句话：“爱情的代价是痛苦，爱情的方法是要忍得住痛苦”。后来，他又以此意入诗，有了这首《生查子》：
也想不相思，可免相思苦。
几次细思量，情愿相思苦。
遇到爱情，我们常常做不了自己的主，谋爱之人多少都有些飞蛾扑火的痴傻，受尽离别怨相思苦却又心甘情愿。正是怕相思，又相思，日日相思，就这样一天天熬过，直把红豆编织成诗。