六载分别，一夕团聚，这首诗真切的表现了这令人高兴又辛酸的相聚一幕。这个从"感情的沙漠"来的旅人，饥渴、劳累、困顿，他说："一捧水就可以解救我的口渴，/一口酒就使我醉了，/一点温暖就使我全身灼热，/那么，我能有力量承担如此的好意和温情么？"而他的妻子，像所有坚贞的女性，像一切在痛苦中耐心等待的妻子一样，仍然那样娴淑，那样热情忠诚，那样善良可爱。所以当离别六年后终于回到温暖的家，当妻子的手轻轻握住他的时，他不禁"全身颤栗"，"忍不住啜泣"，而又感到"巨大的幸福"，就是这爱给了他绝处逢生的力量、勇气和信心。诗人的生命因爱的光照而获得了光彩，诗人的灵魂因爱的滋润而获得了新的生机，爱是净化灵魂的炼狱，是在逆境中奋力远航的风帆。诗行虽短，但感情浓烈；现实虽残酷，但爱的真切。
而《是谁呢？》这首诗写于曾卓突遭厄运之初的1956年，那正是一个人人自危、夫妻反目、亲朋相残的荒诞年代，因此他在诗中呼唤人间真情，歌颂相濡以沫的夫妻之爱：
愿用洁净的泉水为我沐浴的
是谁呢？
愿用带露的草叶医治我的伤痛的
是谁呢？
在狂风暴雨的鞭打中，仍紧紧地握住我的手，愿和我一同在泥泞中跋涉的
是谁呢？
在这首诗中，诗人连发了五个疑问"是谁呢"，虽然诗中没有直接应答，但是诗人心中的答案却在这一连串的追问中变得坚实有力。失去自由的诗人，陷入了极度的悲痛之中，受着痛苦的煎熬和孤独的折磨；是妻子的爱温暖了他冰冷的身体，是妻子的爱使他看到了人间的温情和希望，让他经受住了风雨的考验。于是，诗人怀着真挚、深沉的情感来回报那份来自心底深处的温情，用带血的爱心吟唱：
我一口一口地到处为你衔草
温暖你，用自己的体温和自己的羽毛
......
我愿献出一切
只要你要，只要我有
呵，并不贫穷
这一切都是属于我们的：
旷野、草原、丛莽
海洋、天空、阳光......
让我们在小小的巢中栖息
在无垠的天地翱翔
--《我能给你的》(1961年)
诗人唱出的何止是感激，这是相濡以沫、死生契阔的爱情境界。虽然我不能给你一座金屋，但哪怕只拥有一个小巢，我们也是富有的，我们可以在小小的巢中栖息，在无垠的天地中尽情的享受旷野、海洋、天空、阳光......
曾卓对妻子的爱是刻骨铭心的，随时随地都可以引发出对妻子的思念与回忆。下雪了，大自然茫茫一片，这雪似乎落在了诗人心头，使他又情不自禁地想起了有着与雪谐音的妻子"薛"(其妻薛如茵)，内心有如泉涌："六年多了，我不知你的消息，/我衷心地为你祝福/而且常常不能自已地想起你：/在那个铭刻着我们感情历程的日子里想起你，/在倾听过我们低语的大树下想起你，/在我们共同唱过的歌中想起你，/在我们共同走过的街上想起你/也在落雪的时候想起你。/你在哪里呢？"雪花洁白空灵，是纯洁感情的象征，这里用洁白的雪花来传达诗人内心对妻子的思念，来传达与妻子团聚的渴望，新颖、形象、生动，似乎诗人的思念也如同雪花一样飘洒到了人间的每一个角落。
在经历多次人生打击之后，诗人多了一份从容，多了一份承担。在《感激》(1971)中，诗人不再有怀疑，不再有猜测，妻子的关切，妻子的无言的爱给了他巨大的精神力量：即使道路坎坷，遍地荆棘，他也能在妻子关切的目光中大步向前；即使在炼狱的烈火中，他也决不呻吟，因为耳边始终响着妻子的一句话："我愿随你永不超生"，哪怕妻子的一句不必兑现的诺言，也能滋润他有时枯萎的勇气。沧海桑田，历经磨难的曾卓更懂得感恩，也更深刻地感受到了"平安"才是人生最大的恩赐和奖赏，于是在《无言的歌》中，他虔诚地祝福妻子："如果你平安，在此刻就是你最大的幸福了，/如果你平安，在此刻也就是你给我的最好的祝福。"风雨荆棘没有磨去曾卓内心的希望，命运的反复捉弄没有耗尽曾卓心中的温情。一首无言的歌，唱尽了诗人心中所有的期盼和默默的祝福，因为是唱给爱人的歌，所以无须言语："让我的无言的歌飞去陪伴你的无言的寂寞。/让我的无言的歌帮助你也帮助我生活。"是啊，无论遭遇什么，只要还有爱，就有希望！
在动荡的艰难生涯中，能够真正为人所爱是一种幸福，一种慰藉，一种温暖。有人说："无论世事在人间挥霍成怎样的残酷，人们永远可以找寻到来自于曾卓灵魂深处不可质疑的坚定--温情。"是啊，依着妻子的坚定的爱，曾卓用他心底的文字，在风雨如晦的岁月里抒写出了一首首真挚的情诗，温暖了一代又一代用心领会生命意义的人们。
三、困境中的坚守：信念之爱
在蒙冤受屈二十余年的动荡日子里，虽然诗人一直处于命运的"漩涡"，生活在社会的最底层，但他并没有过多地去抚摸伤痕，仍"在黑暗的现实里歌唱美好的明天"，高昂而乐观地拥抱血肉的现实生活。正所谓身在"深谷"，心欲"飞翔"。吴奔星的"二观"哲学是："一是靠乐观构建自我的天堂，二是靠达观摧毁人为的地狱。"这用来形容曾卓也很合适，困境中的二十余年，他不正是用乐观构建自我天堂，靠达观摧毁人为地狱的吗？人活着，需要的正是这种信念。
即便身困狱中，曾卓仍在思考着、探索着，期待着，寻求着，以睿智的头脑，深邃的目光审视时代、生活与人生。他相信自己的问题终究会得到公正的解决，他常说："理想就是光亮，没有理想，没有希望，人怎么活。"他在《希望》中唱道："谁说你是虚妄呢，希望？/......你总是与我的呼吸一道呼吸，/与我的心跳一道跳动，/像我的影子一样守候在我的身旁。/我失去了一切，是的，一切，/但你从来没有离开我，/我也从没有失去你呵--/希望！"希望是他赖以生存的精神支柱。即使身困囹圄，他的眼中看到的仍是雄鹰在太空中展翅翱翔：
呵，在蓝得透明的天空中
有一只鹰在飞翔
它飞得多么高呵
白云紧贴着它的翅膀
......
呵，鹰，蓝天的骑士
你也有你的歌么
更高更高的飞吧，鹰
生命的歌要唱得更响，更响
--《呵，有一只鹰......》(1957年)
那鹰是自由的象征，奋飞的象征，是诗人自己的理想和化身；诗人尽管在现实生活中备受折磨，但他并没有沉沦，仍怀着鹰一样的雄心壮志，迎着狂风暴雨，驮负阳光白云。这就是诗人的坚贞性格，一种不羁不屈的铮铮个性，一个真正战士的人格力量。因此，诗人即使在最困难的时候，也没有放弃自己的追求。他拖着遍体伤痕的身体，艰难的吟唱着《我期待，我寻求》：
而我的心有时干涸得像沙漠，
没有一滴雨露来灌浇。
我将嘴唇咬得出血，挣扎着前进，
为了不被孤独所压倒。
......
我的身体让急雨鞭打，
我的灵魂让烈日曝晒，
在烈火熊熊的熔炉中，
我将取得第二次生命--真正的生命。
诗歌让我们感受到的是悲哀中蕴藏着愤怒，忧郁中潜藏着激情，失望中滚动着希望，苦难中凝聚着力量的倾诉。而本诗的最后一节："我期待，我寻求....../不要遗弃我呵，/神圣的集体，伟大的事业，/我是你的期待呼唤的浪子，/我是你的寻求战旗的士兵。"则是蒙冤中的知识分子对祖国"虽九死其犹未悔"的信任和渴求。
《凝望》(1957)中，诗人在病床上生动地想起了：星星街、化龙桥、海棠溪、黄桷镇......梦幻般地回忆起了那在流浪、爱情和斗争中渡过的青春，如今，他艰难的支撑起身子，回头凝望，却发现走过来的道路是多么的险恶、崎岖，"也算承受过苦难，担当过风险，/监狱的黑影像猎犬一样追逐着我。......我孤独地躺在乱石、荆棘和自己的血泊中。/太阳用它锋锐的光芒摇撼我，/我慢慢地从昏迷和剧痛中惊醒"。诗人在痛苦的自我解剖之后重新积蓄力量，最后写道："但是，听呵，在我的内心/青春的歌声仍像当年一样轰鸣。/她烧灼着我的胸口，激情地呼唤我：/勇敢，奋斗，再前进！"诗人百折不挠的执著追求跃然纸上。
1970年，诗人写下了那首被誉为"受难知识分子灵魂活雕塑"的《悬崖边的树》，见证了那个时代虽饱经磨难但依旧傲然屹立的战士形象：
不知道是什么奇异的风
将一棵树吹到了那边--
平原的尽头
临近深谷的悬崖上
它倾听远处森林的喧哗
和深谷中小溪的歌唱
它孤独地站在那里
显得寂寞而又倔强
它的弯曲的身体
留下了风的形状
它似乎即将倾跌进深谷里
却又像是要展翅飞翔......
不甘跌落深谷，却又被迫濒临深谷；即使悬崖涉险，也要展翅奋飞。这不单单是树的形象，更是人的形象，是临近悬崖而顽强不屈的战士形象，是眷恋乡土、饱经风雨而又有着执著信念的中国知识分子的形象。诗人以深情之笔书写远处森林的喧哗和深谷中小溪的歌唱，以此来衬托和渲染树对自由、和平和爱的渴望，它像一丝光明划破了笼罩全诗的阴霾，又像一股暖流慢慢融化了诗人心头的坚冰，给读者以温暖和希望。曾经经历的荒诞岁月和咄咄怪事在诗人心灵上留下了太深重的印记，于是诗人便以浓烈的历史感和时代感融于自己的一颗赤子之心，唱出了这首深沉而辛酸的歌。诗是心之歌，《悬崖边的树》表明了诗人曾卓正直而不屈的风骨，凝聚着诗人对人生的思考。
曾卓的诗，即使写伤痛，写屈辱，写苦难，也充满着昂扬向上的精神，读后能给人以信心和力量。他这时期的诗歌，是蓝天高翔的鹰，是悬崖奋飞的树；人在低谷中，心往九天游，那是思想信念的力量，是诗心与诗情的昂奋。人活着，就应该要有这种精神，不管是在风云变幻的潮流中，还是在蹉跎岁月的征程上，都应当有一种追求，一种信念，不屈不折，不媚不俗，以强者的姿态面对人生现实，勇敢地迎接生命中的各种挑战。
如果生活充满了不幸，那么诗歌可以聊以慰藉，让心灵解脱；如果命运让人困惑，那么情感可以在诗的世界里尽情挥霍。毕竟，命运"禁锢"不了思维，无法使情感陨落，浪漫的气质在荒芜的时代依然可以开出生命的花朵。而曾卓就让我们看到了这样的一簇"花朵"：读他的诗，让我们看到了一个诗意的曾卓，也让我们感受到了一个血肉丰满的诗人，一个即便在困境中受尽磨难仍以信念之爱去坚守的诗人。
(指导教师：张传敏副教授)