（一）尚小云简介
尚小云（1900—1976），名德泉，字绮霞，生于北京，家中行二，祖籍河北。平南王尚可喜十二世孙，属汉军镶蓝旗。尚小云有三儿一女，其前室为李淑卿，为著名京剧净角演员李寿山之长女，即长子尚长春之生母。尚小云10岁入北京三乐科班学艺，取艺名为“三锡”，初习武生，又学花脸，因前辈们见他扮相英俊、秀丽，渐改学习旦行青衣，师从青衣名家孙怡云，后改艺名“小云”，兼演刀马旦。早间曾随李春福学习老生，是其把手徒弟，1907年起先后受教于张芷荃、戴韵芳、陈德霖、路三宝、王瑶卿等名师，演艺突飞猛进，14岁获得“第一童伶”的美誉。16岁出科后，与孙菊仙合演《三娘教子》《战蒲关》，与王瑶卿合演《乾坤福寿镜》，与杨小楼合演《湘江会》《楚汉争》等戏，与余叔岩、谭小培、王又宸、马连良等多人合作演出。他是“正乐三杰”之一。 20世纪50年代之后，尚小云的表演艺术达到了成熟境界，便将《梁红玉》《汉明妃》《银屏公主》《墨黛》等剧目加以加工和提高，对传统戏剧《御碑亭》《打渔杀家》《霓虹关》等重新精心雕琢，使其成为尚派艺术风格特色的代表巨作，至今代表着京剧旦角艺术的顶尖水平。
（二）尚派艺术
尚小云因唱腔以刚劲著称，强调一种力度，大开大合、大起大落、强调一种顿挫、棱角分明的表演，形成其独特风格，世称“尚派”。尚派唱腔特点讲究攻坚碰硬，真力转折，与此同时又以板头的变化运用，打破唱腔的固定节奏，展现其多彩的内容，在平易简约、坚实整齐中显现出峭险之处。他的演唱继承了阳刚统一的传统，早期一直以青衣口紧字松的唱法，后来辅以婀娜，形成自己独有的风格。他的发音上抗下坠，对比鲜明，在传统青衣“节节高”的唱法上他可以举重若轻地表演，而且功底雄厚。他的表演功底深厚，嗓音响亮遒劲，音域宽广，高、中、低音运用自如，善用颤音，气息深沉持久，他的唱腔高亢刚健、气力充沛、一气呵成，并能连续使用高腔、硬腔，绝无衰竭之象，听来酣畅痛快。行腔往往寓峭险于浑厚，旋律富力度，顿挫分明。其念白爽朗而有感情，京白的刚、劲、辣尤为出色。他的表演满腹激情，颇具气势，而这也是尚派艺术的一大特色。他还将武生的表演吸收融化，结合到自己的旦角戏里，使旦角的妩媚多姿中又有几分阳刚之美，因此他塑造了众多巾帼英雄和侠女烈妇，代表剧目如《二进宫》《祭塔》《昭君出塞》《梁红玉》等。因此“尚派”代表角色也以巾帼英雄、侠女为多，这需要精巧的武功技巧，即便角色不具有武勇的风格，为追求艺术的温婉之美，尚小云也会根据剧情所需，适时地采取文戏武唱的方式，以便取得观众视觉上的欣赏美感，力求火爆。譬如在《昭君出塞》中扮演卓文君一角，出塞后换成烈马之时，他使用了鹞子翻身、趟马疾驰、俯冲圆场等武功技艺，这些都便于展现剧中人物的性格，也符合剧情发展的特殊场景需要，极大地提高了艺术上的审美视觉。与其他几位名旦一样，尚小云在京剧界也涉足多种领域，无论青衣、花旦、武旦都能胜任有余，但他的表演不打破各个行当的界限，而是在每一个特殊的环境之下，都以不同的行当去适应表演的需要，这便是其与众不同之处。
其代表剧目有：《梁红玉》《汉明妃》《楚汉争》《玉玲珑》《玉堂春》《十三妹》《梅玉配》《詹淑娟》《天河配》《雷峰塔》《春秋配》《乾坤福寿镜》《银屏公主》《墨黛》《祭塔》《取金陵》《长坂坡》《湘江会》《秦良玉》等剧，拍时装戏《摩登伽女》时还身着西装，用西洋乐器伴奏，一时风靡戏剧界。此外还拍摄艺术片《尚小云舞台艺术》，录制《失子惊疯》和《昭君出塞》两部影片。
尚派传人：长子尚长春攻武生，次子尚长麟攻旦角，幼子尚长荣攻花脸，女婿任志秋攻旦角，女尚秀琴未从艺。较著名的亲传弟子有张蝶芬、赵晓岚、雪艳琴、张君秋（后自创“张派”）、孙荣蕙、杨荣环、李喜鸿、孙明珠、董玉苓、李翔、包启瑜、周百穗、童葆苓、尚慧敏（长孙女）、段丽君等，再传弟子有马博敏、李莉、鞠小苏、周利、王玲玉等。
（三）尚小云往事
1.童伶博士
1915年初，尚小云在北京《国华报》举办的菊选中，以18万多票荣膺“童伶博士”。 应天蟾舞台之约只身闯进上海，他的出色表演深受好评，是继梅兰芳之后南下上海的名旦。日后的十余年间尚小云多次赴沪，每次演出都载誉而归。《申报》将其与梅兰芳相提并论，评论界虽认为尚小云在《彩配楼》的表演上不及梅兰芳，但他的《玉春堂》“不即不离，如黄庭初拓，恰到好处”。民国八年，尚小云在《楚汉争》一剧中扮演虞姬，艳美的扮相可谓称绝一时，此剧后经杨小楼和梅兰芳重排，更名为《霸王别姬》。对于大多名气大的演员，通常每晚只唱一折戏，四五十分钟便结束，即便唱“双出”（开头唱一场，末尾唱一场），也不过唱一个多小时，但尚小云唱功相当了得，从开场一直唱到剧终才谢幕。他的戏通常文武相间，戏风大气磅礴，穿云裂石，时间虽长而嗓子越唱越亮，故有“铁嗓钢喉”之称。尚小云喜好饮茶，也讲究吃，爱广交朋友，因此他的饭局较多，他与另三位名旦以及其他友人每月均有固定聚餐，地点多在北京前门外的泰丰楼，有时会在珠市口丰泽园，又或者在煤市街致美斋。这些艺术名流每每一起谈论琴棋书画，切磋技艺，交流信息。
2.王府书童
尚小云是清初平南王尚可喜的后裔，家世可谓是有根底的。其父为汉军籍旗人，任那彦图王府的大管家。早年家境富裕，不料一场“义和拳”使其家业损毁殆尽。父亲悲忿难解离世而去，尚家开始没落。由于全家生活陷入困境，母亲经人引荐将其送往那府当书童。那王府上下都很喜欢这个眉清目秀、做事伶俐的孩子，尤其深得那王的欢心，那王见他喜好唱戏，觉得这孩子必是个人才，便与尚老太太商议把他送到戏班接受专业的训练，尚老太太一口答应，心想儿子唱戏若是可以唱红成了角儿，母子二人就有出头之日，这比在王府做书童要好得多。由于尚小云体格孱弱，母亲同那王商量希望他可以学习武生，以便练得健壮一些。戏班本是量才器使，但看在那王的面子上允许其学习武生。正因如此，尚小云在四大名旦中武工最扎实，他能打能翻，武艺绝佳。尚小云成角儿后，不忘那王恩情，每年都会在那王的寿辰上为其演出，唱上一晚的堂会戏（指年节或喜寿之日，富贵人家出资邀请演员为其做专场演出），在那王六十大寿那年的堂会戏上，尚小云作为大轴表演了新排的《玉春堂》，喝彩不断，此后一直为梨园行和老戏迷津津乐道，为那王表演他分文不取，说这是孝敬。
3.毁家办学