百世无匹的骚体之祖——屈原
伟大的爱国诗人屈原在他坎坷悲惨的一生中，不仅给后人留下了大量的诗作，而且还自铸伟辞，创造了一种新的诗体——骚体诗，因此，人们也称他“骚体之祖”。
屈原出生于贵族家庭，从小受到过良好教育。他早年很受楚怀王信任，任三闾大夫，参与国事，同时主持外交。在屈原的努力下，楚国国力有所增强。但由于受他人谗言与排挤，屈原逐渐被楚怀王疏远。公元前305年，屈原被楚怀王逐出郢都，流落到汉北。流放期间，屈原为了抒发自己的抑郁之情，开始进行诗歌创作。也正是在此期间，他创作了一种新的诗体——骚体诗。这种骚体诗不仅句子华美，而且还有着天马行空的想象力。字里行间洋溢着他对为民报国的热情。这类诗的句子有的长，有的短，句尾多带“兮”字，如我们所熟知的一句：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”
但很不幸的是，屈原创造出这种诗不久，楚国郢都被攻陷，屈原伤心欲绝，抱大石投汨罗江自尽了。
屈原借这种“骚体诗”，特别是《离骚》，展现自己大半生追求理想美政的历程和一生中所经历的欢乐、忧虑、痛苦和失望，进而将沉郁顿挫、悱恻缠绵的感情表现得回肠荡气。
自从屈原创造出这种诗体后，出现了宋玉等一大片跟风的诗人，但是他们再努力创作，水平上也没有超过我们这个伟大的爱国诗人屈原。
你知道“文章西汉两司马”吗
西汉时期，有两个相当有名气的人物，他们都姓司马，都擅长写文章，并且他们有“文章西汉两司马”之称。你知道他们是谁吗？
他们便是西汉辞赋家司马相如和史学家散文家司马迁。
司马相如（约前179—前117)，字长卿，四川蓬州人。司马相如一生中最大的爱好就是鼓琴。他所用琴名为“绿绮”，是传说中的名琴之一。这个大文学家还与才女卓文君有过轰轰烈烈的爱情，并最终结为伉俪。后人则根据他两人的爱情故事，谱得琴曲《凤求凰》，并一直流传至今。
司马迁（前135—前87），字子长，夏阳人。他生于史官世家，他的祖祖辈辈都是做史官的，并一直沿袭到他这代。父亲司马谈博学多识，精通天文、《易》学和黄老之学，任太史令达三十年之久。他的祖辈和父亲对他产生了很大的影响。他十岁开始学习古文书传，二十岁随博士褚太等六人开始了他的游历生活。在那些云游四海的日子里，他不仅开阔了眼界，知识大为增长，尤其是懂得了很多的历史知识。正是因为有了这种扎实的基本功，所以他以后才写出了史学巨著——《史记》。
“竹林七贤”的七个贤士是谁
“竹”自古以来为文人墨客所钟爱，中国文人的住宅中大多植有竹子。魏晋的名士更不例外，其中有七位名士常聚在竹林中，畅饮论诗，后人因此称他们为“竹林七贤”。你知道这七个名士都是谁吗？
他们便是阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀和王戎。他们有一些共同的经历，例如，官场失意、仕途不利，因此他们放任不羁，常于竹林下，酣歌纵酒。其中最为著名的酒徒是刘伶和阮籍。
刘伶经常随身带着一个酒壶，乘着鹿车，边走边饮，一人带着挖掘工具紧随车后，什么时候死了，就地埋之。刘伶曾写下《酒德颂》一首，大意是：自己行无踪，居无室，幕天席地，唯酒是务。别人怎么看待无所谓，别人越要评说，自己反而更加要饮酒，整日恍恍惚惚度日，不知天气冷热，也不知世间利欲感情。
据说，当年魏文帝司马昭想为他的儿子向阮籍的女儿求婚，但阮籍借醉60天，使司马昭始终没有机会开口。于是司马昭也只好作罢，不提这事了。
“竹林七贤”这七个人物可算得上当时文人中的典型，他们知道自己惹不起那些高官贵族，于是就不招惹他们，躲到竹林里喝酒去。他们借酒浇愁，以酒避祸，甚至酒后说一些很狂妄的话。他们何止是逃避那个时代，同时，也是在逃避自己啊！
李白，杜甫——唐代诗坛的双子星座
郭沫若曾经说过：“李白和杜甫是像兄弟一样的好朋友。他们在中国文学史上的地位就跟天上的双子星座一样，永远并列着发出不灭的光辉。”可以说，他的这种评价是恰到好处的。李、杜两人在文坛上不相上下，但他们走的诗歌路线不相同的。
殊不知，这都是安史之乱“惹的祸”。李白的主要创作活动在安史之乱以前；杜甫的主要创作活动在安史之乱后。由于生活经历的不同，他们诗歌反映的生活内容是有区别的。李白诗歌中多表现盛唐景象，汪洋恣肆；而杜甫诗歌则注重反映家国之忧。他们诗歌的题材明显不同。李白写任侠、求仙学道，写祖国的壮丽山河，抒发个人抑郁不得志，反映当时黑暗政治。杜甫也写祖国的壮丽河山，也抒发个人不得志，也暴露黑暗政治，而他的诗更多地描写贫富悬殊、战乱灾难、生民疾苦等，反映了当时广阔的社会生活画面，因此他的诗被人们称为“诗史”。
他们两人的创作方法也是很不相同的。李白善用虚，杜甫善用实。李白常常带着强烈的主观色彩，它的诗歌感性化色彩较浓。而杜甫主要用的是写实方法，反映生活原貌。
此外，这两位诗人性格不同，写出来的诗风格当然也不一样了！李白的诗天马行空、豪迈奔放；杜甫的诗则沉郁顿挫、百转千回。
李贺为什么被称为“鬼才”
唐朝诗人灿若星云，有诗仙李白、诗圣杜甫、初唐四杰等，人们大多给他们一个很具有概括性的美称，但唯独诗人李贺有一个奇异的称号——“鬼才”，为什么会给他一个这么不入耳的称号呢？
李贺是中唐时期一名非常坎坷的青年诗人。他由于避父讳而不能参加科考。这样便堵住了他建立功业，通向仕途的大道，因此他一辈子身沉下僚，沉沦不得志，最终抑郁而死，他死时年仅27岁。
晚唐诗人杜牧给李贺诗集写撰序，指出李贺的诗中多用荒坟野草、牛鬼蛇神等奇异意象，来表达他怨恨悲愁的情绪。像“鬼灯如漆点松花”、“鬼雨洒空草”、“鬼哭复何益”之类，诗歌中大量出现鬼魂的形象，用来寄托人的感情，在这点上，李贺是前无古人、后无来者的。
因此，后人评价他的才华时，往往与诗中的“鬼”字联系在一起。称他为“诗鬼”或“鬼才”。这下，你知道人们称他“鬼才”的原因了吧！
贾岛作诗擅“推敲”
唐朝诗人贾岛的那首《题李凝幽居》可谓是家喻户晓的佳作，其中的“鸟宿池边树，僧敲月下门。”这两句更是脍炙人口。殊不知，贾岛为了这两句诗，可是“推敲”了很久的。
有一年，贾岛到长安赶考。一次，他外出归来，在返回客店的途中，闲来无事，就在驴背上吟诵起不久前写的两句诗。
他觉得其中一句“僧推月下门”的“推”字还不怎么贴切，想用一个“敲”字来代替，但考虑了很久，仍然决定不下。于是，他反复吟诵着，一会儿做推门的手势，一会儿做敲门的动作，街上的行人看了大为惊奇。
这时迎面来了长安府尹韩愈的一支车马队伍，路人都急忙向两边回避。只有贾岛仍然骑着毛驴走在路中央出神地做着推敲的姿势，根本没有发现车马队伍。
韩愈听说贾岛因作诗入迷，才冲撞了自己，当即转怒为喜，韩愈非常赞赏他认真严肃的创作态度，并建议把“推”字改为“敲”字。
韩愈说：“从意境的角度看，山中夜晚，寺门紧闭，题目又写‘幽居’；在那月光皎洁、夜深人静的环境中，忽然听到几下‘梆梆’的敲门声，以动衬静，就更显出寺院的深幽沉寂。而用‘推’字就显不出这许多好处来。”
贾岛听了，觉得很有道理，于是决定用“敲”字。于是那两句很经典的“鸟宿池边树，僧敲月下门”便由此诞生了！
咏絮才女——谢道韫
晋代文坛上有一位才女谢道韫，她与陶渊明齐名，并被冠以“咏絮之才”的美称，你知道这是为什么吗？
谢道韫是东晋谢安的侄女，是当时相当有名气的女才子、女诗人。她从小便有过人的文才，7岁时赢得了“咏絮才女”的美名。
相传，春节将至，竟下起了一场纷纷扬扬的大雪。不一会儿，雪已经下了厚厚的一层。谢安带着侄儿、侄女外出赏雪。谢安看着他们兴致很高，便打算趁机考一考他们学习诗文的情况。谢安说：“赏雪是个高雅的活动。面对此情此景，不仅要用眼睛看，还要吟出高雅的诗句来，这样才能尽兴啊！”
接下去，谢安吟出上句：“白雪纷纷何所似？”就不往下说了，他反问两个孩子：“你们看这正下着的大雪好像是什么呀？”谢朗抢着吟了一句诗：“空中撒盐差可拟。”意思是说，我看大雪就跟从天上往下撒着盐粒一样。谢安轻轻地摇了摇头。旁边的谢道韫随口吟道：“未若柳絮因风起。”意思是说，这纷纷扬扬的雪花，正好像春天的柳絮，随风而起，四处飞舞。谢安顿时惊叹，立即拍手叫好。从此，她便有了一个“咏絮才女”的美名。
“苏门四学士”中都有谁
北宋的大文豪苏轼手下有四个才华横溢的得意弟子，他们被称为“苏门四学士”。你知道他们分别是谁吗？
这四个鼎鼎有名的才子便是黄庭坚、秦观、晁补之和张耒。
黄庭坚总是称自己是“山谷道人”，苏轼是他的老师，黄庭坚的诗文风格体例大多是跟苏轼学的。除了师法苏轼，他还学习杜甫写诗，并有“夺胎换骨”、“点石成金”之称。另外，他还是江西诗派的祖师爷！
秦观，号淮海居士。他的诗词中大多写男女情爱，也颇有感伤身世之作，他的词风与柳永的词风颇为相似，因此，大词人苏轼给了他一个称号——山抹微云秦学士。
至于“苏门四学士”的晁补之，由于牵涉到当时的“党争”，而被多次贬谪，最终回到老家筑“归来园”，优哉游哉地过起了他的隐士生活。“苏门四学士”的最后一位——张耒，他的诗歌受白居易、张籍影响，大多是一些反应社会矛盾的诗作。如果你看过白居易的诗，相信你也就了解张耒写诗的风格了！
“江南第一风流才子”唐伯虎